Über die Debüt-EP “RED” About the debut EP “RED”
Kurzfassung
RED ist die Debüt-EP von My Sweet Undivine – ein cinematic Progressive-Electronic-Rock-Konzept zwischen treibenden EDM-Rhythmen, kraftvollen Gitarren und orientalischen Klangfarben.
Die fünf Songs erzählen „Eine Geschichte der Sanduhr“: von der Geburt eines Funkens über Schöpfung, Chaos und Sehnsucht bis hin zur Akzeptanz der Vergänglichkeit.
Traditionelle Instrumente wie Santur, Kemenche, Saz, Cura und Duduk treffen auf moderne Produktion und schaffen eine dichte, emotionale Klangwelt zwischen Club-Energie und poetischer Tiefe.
Short version
RED is the debut EP by My Sweet Undivine – a cinematic progressive electronic rock concept blending driving EDM rhythms, powerful guitars, and oriental sound colors.
The five tracks tell “An Hourglass Tale”: from the birth of a spark through creation, chaos, and longing, to the acceptance of transience.
Traditional instruments such as santur, kemenche, saz, cura, and duduk meet modern production to create a dense, emotional soundscape between club energy and poetic depth.
Lange Version
Von Funken bis Frieden: Ein episches Progressive-Electronic-Rock-Klangabenteuer, verwoben mit orientalischen Instrumenten. Eine Fusion aus Fernweh und Ankommen, zwischen Traum, Wirklichkeit und Zeit.
Eine Geschichte der Sanduhr – Ein weiter Horizont, Dünen im Rot des Himmels und der unaufhaltsame Fluss der Zeit bilden die Kulisse einer poetischen Reise. Im Zentrum steht eine Gestalt, die erwacht, schöpft, kämpft, zweifelt und schliesslich Frieden findet.
Die Erzählung entfaltet sich in fünf Kapiteln:
Im ersten Kapitel entsteht aus dem Nichts ein Funke des Lebens, ein Erwachen voller Neugier und unbändiger Energie. Im zweiten Kapitel führt die Entdeckung einer Oase zur Schöpfungskraft, die jedoch bald auch Schatten hervorbringt. Das dritte Kapitel konfrontiert mit Chaos, Zerstörung und den inneren wie äusseren Dämonen des Daseins. Darauf folgt ein Abschnitt der Sehnsucht und der Schwere, in dem die Erinnerung an frühere Leichtigkeit mit dem Fluss der Zeit ringt. Im letzten Kapitel wird die Endlichkeit angenommen – ein stilles Coda, in dem Vergänglichkeit nicht Bedrohung, sondern Erkenntnis ist.
Die Musik übersetzt diese Geschichte in Klang. Treibende EDM-Rhythmen verweben sich mit progressiven Rock-Riffs und vokalen Linien, die bisweilen eine jazzige Färbung annehmen. Dazu erklingen traditionelle Instrumente wie Santur, Kemenche, Saz, Cura und Duduk, die eine mystische Klangfarbe hinzufügen und Brücken zwischen östlichen und westlichen Musikkulturen schlagen. Der Sound vereint clubtaugliche Energie mit atmosphärischen Zwischentönen, harte Drops mit filigranen Melodiebögen, kraftvolle Grooves mit improvisatorischen Momenten.
Das Konzept verbindet literarische Tiefe mit musikalischer Energie. Der Weg durch die Kapitel gleicht einem Zyklus des Lebens: Geburt, Schöpfung, Konflikt, Erinnerung, Akzeptanz. Jedes Stadium wird durch Klangfarben, Tempi und Stimmungen in Szene gesetzt. Aus Funken wird Flamme, aus Bewegung wird Kampf, aus Kampf Erkenntnis.
Am Ende steht nicht die Auflösung, sondern die Rückkehr in den Kreislauf. Die Sanduhr wendet sich, Zeit und Leben verschmelzen. Klang und Erzählung verweben sich zu einem Gesamtbild, das sowohl poetisch als auch unmittelbar erlebbar wirkt.
Long version
From sparks to peace: an epic progressive electronic rock adventure interwoven with oriental instruments. A fusion of wanderlust and arrival, suspended between dream, reality, and time.
An Hourglass Tale – A wide horizon, dunes glowing beneath a crimson sky, and the unstoppable flow of time form the scenery of a poetic journey. At its center stands a figure who awakens, creates, struggles, doubts – and ultimately finds peace.
The story unfolds in five chapters:
In the first chapter, a spark of life emerges from nothingness – an awakening filled with curiosity and untamed energy. In the second chapter, the discovery of an oasis leads to a surge of creative power, which soon begins to cast shadows as well. The third chapter confronts chaos and destruction, and the inner and outer demons of existence. What follows is a passage of longing and heaviness, where the memory of earlier lightness wrestles with the flow of time. In the final chapter, finitude is accepted – a quiet coda in which transience is no longer a threat, but an insight.
The music translates this story into sound. Driving EDM rhythms intertwine with progressive rock riffs and vocal lines that occasionally take on a jazzy hue. Traditional instruments such as santur, kemenche, saz, cura, and duduk add a mystical timbre, building bridges between Eastern and Western musical cultures. The sound merges club-ready energy with atmospheric interludes, hard drops with delicate melodic arcs, powerful grooves with improvisational moments.
The concept connects literary depth with musical force. The path through the chapters resembles a cycle of life: birth, creation, conflict, remembrance, acceptance. Each stage is shaped through tone colors, tempos, and moods. Sparks become flame; motion becomes struggle; struggle becomes insight.
In the end, it is not resolution that remains, but a return to the cycle. The hourglass turns – time and life merge. Sound and narrative weave into a whole that feels both poetic and immediately tangible.
Tracks Tracks
Mitwirkende Contributors
- My Sweet Undivine — Anter Dogan, Nathalie Mikeladze, Stefanie Bischof
- Produktion, Recording, Keys, Vocals — Anter DoganProduction, Recording, Keys, Vocals — Anter Dogan
- E-Gitarre, E-Bass, Vocals — Nathalie MikeladzeElectric guitar, Electric Bass, Vocals — Nathalie Mikeladze
- Piano, Flöte, Vocals — Stefanie BischofPiano, Flute, Vocals — Stefanie Bischof
Externe Musiker:innen External Musicians
- Traditioneller Gesang — Gülsefa CetinTraditional vocals — Gülsefa Cetin
- Saz, Cura — Akin Oğul
- Trompete — Daniela BischofTrumpet — Daniela Bischof
Externe Aufnahmen External recordings
- Recording Engineer (Ada Stüdyo, Istanbul) — Özgür Özkan MeteRecording engineer (Ada Stüdyo, Istanbul) — Özgür Özkan Mete
- Duduk — Erdi Aslan (Ada Stüdyo)(at Ada Stüdyo)
Chor Choir
- Julia Mikeladze
- Gülden Dogan-Kelekcier
- Sema Dogan
- Tamara Wenzler
- Tamara Nyffeler
- Lara Höft
- Shana Kessler
- Daniela Zweifel
- Melissa Stüssi
- Hasan Tutal
- Dominik Peyer
- Davide Anglano
- Andreas Gmür
- Anter Dogan
- Nathalie Mikeladze
- Stefanie Bischof
Credits Credits
- Geschrieben von My Sweet UndivineWritten by My Sweet Undivine
- Mix — Daniel Milert (Milert Sound)Mix — Daniel Milert (Milert Sound)
- Mastering — Dan Suter (Echochambers)Master — Dan Suter (Echochambers)
Mitwirkende Contributors
- My Sweet Undivine — Anter Dogan, Nathalie Mikeladze, Stefanie Bischof
- Produktion, Recording, Keys, Vocals — Anter DoganProduction, Recording, Keys, Vocals — Anter Dogan
- E-Gitarre, E-Bass, Vocals — Nathalie MikeladzeElectric guitar, Electric Bass, Vocals — Nathalie Mikeladze
- Piano, Flöte, Vocals — Stefanie BischofPiano, Flute, Vocals — Stefanie Bischof
Credits Credits
- Geschrieben von My Sweet UndivineWritten by My Sweet Undivine
- Mix — Daniel Milert (Milert Sound)Mix — Daniel Milert (Milert Sound)
- Mastering — Dan Suter (Echochambers)Master — Dan Suter (Echochambers)
Mitwirkende Contributors
- My Sweet Undivine — Anter Dogan, Nathalie Mikeladze, Stefanie Bischof
- Produktion, Recording, Keys, Vocals — Anter DoganProduction, Recording, Keys, Vocals — Anter Dogan
- E-Gitarre, E-Bass, Vocals — Nathalie MikeladzeElectric guitar, Electric Bass, Vocals — Nathalie Mikeladze
- Piano, Flöte, Vocals — Stefanie BischofPiano, Flute, Vocals — Stefanie Bischof
Externe Musiker:innen External Musicians
- Saz, Cura — Akin Oğul
Externe Aufnahmen External recordings
- Santur — Metehan Çiftçi
Credits Credits
- Geschrieben von My Sweet UndivineWritten by My Sweet Undivine
- Mix — Daniel Milert (Milert Sound)Mix — Daniel Milert (Milert Sound)
- Mastering — Dan Suter (Echochambers)Master — Dan Suter (Echochambers)
Mitwirkende Contributors
- My Sweet Undivine — Anter Dogan, Nathalie Mikeladze, Stefanie Bischof
- Produktion, Recording, Keys, Vocals — Anter DoganProduction, Recording, Keys, Vocals — Anter Dogan
- E-Gitarre, E-Bass, Vocals — Nathalie MikeladzeElectric guitar, Electric Bass, Vocals — Nathalie Mikeladze
- Piano, Flöte, Vocals — Stefanie BischofPiano, Flute, Vocals — Stefanie Bischof
Externe Musiker:innen External Musicians
- Saz, Cura — Akin Oğul
Chor Choir
- Julia Mikeladze
- Gülden Dogan-Kelekcier
- Sema Dogan
- Tamara Wenzler
- Tamara Nyffeler
- Lara Höft
- Shana Kessler
- Daniela Zweifel
- Melissa Stüssi
- Hasan Tutal
- Dominik Peyer
- Davide Anglano
- Andreas Gmür
- Anter Dogan
- Nathalie Mikeladze
- Stefanie Bischof
Credits Credits
- Geschrieben von My Sweet UndivineWritten by My Sweet Undivine
- Mix — Daniel Milert (Milert Sound)Mix — Daniel Milert (Milert Sound)
- Mastering — Dan Suter (Echochambers)Master — Dan Suter (Echochambers)
Mitwirkende Contributors
- My Sweet Undivine — Anter Dogan, Nathalie Mikeladze, Stefanie Bischof
- Produktion, Recording, Keys, Vocals — Anter DoganProduction, Recording, Keys, Vocals — Anter Dogan
- E-Gitarre, E-Bass, Vocals — Nathalie MikeladzeElectric guitar, Electric Bass, Vocals — Nathalie Mikeladze
- Piano, Flöte, Vocals — Stefanie BischofPiano, Flute, Vocals — Stefanie Bischof
Externe Musiker:innen External Musicians
- Traditioneller Gesang — Gülsefa CetinTraditional vocals — Gülsefa Cetin
Externe Aufnahmen External recordings
- Recording Engineer (Ada Stüdyo, Istanbul) — Özgür Özkan MeteRecording engineer (Ada Stüdyo, Istanbul) — Özgür Özkan Mete
- Duduk — Erdi Aslan (Ada Stüdyo)(at Ada Stüdyo)
- Kemenche — Onur Can Çelik
- Santur — Metehan Çiftçi
Credits Credits
- Geschrieben von My Sweet UndivineWritten by My Sweet Undivine
- Mix — Daniel Milert (Milert Sound)Mix — Daniel Milert (Milert Sound)
- Mastering — Dan Suter (Echochambers)Master — Dan Suter (Echochambers)